什么是高档色

原标题：什么是高档色？

亨利·马蒂斯（Henri Matisse）《钢琴课》（The Piano Lesson），布面油画，245.11×212.725cm，1916年

每逢购物节接近时，“高档色”总会呈现在林林总总的服饰穿搭和购物攻略里，强势地刷了你我他的屏。“高档色”反映了人们审美水平的进步，但它很难界说。这个被人们天天挂在嘴边的“高档色”究竟是什么？颜色真的有凹凸之分吗？

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▲「 什么是高档？」

Giorgio Armani 2019年春季裁缝

一说到高档色，人们首要想到的便是高档灰。它新鲜典雅，被大规模的应用于室内规划、产品包装和服饰穿搭上，其营造出的静寂柔软总是吸引着快节奏日子中疲于奔走的都市人，演绎着典雅的极致魅力。

Gucci 2019年秋冬裁缝

Alexander Wang 2019年秋冬裁缝

高档灰之所以大受欢迎，是由于它高度契合极简主义单纯低沉的审美取向。“少便是多”的理念要求规划师们尽可能地用减少的方法进行体现，在满意功用的前提下，经过运用最单纯的颜色，把人们从寻求繁琐、杂乱的思维禁闭中解放出来，以取得整齐、通透的高档次规划。

高档灰饱和度低，削弱了颜色对人的心情影响，会让人感觉更理性、更拘谨。因而，关于寻求极致简略规划的人们来说，高档灰最契合他们的审美规范，是高档的。

国际规范色卡PANTONE中的Jason Wu灰

服装规划师吴季刚（Jason Wu）

但在有的人心目中，故宫艳丽浓郁的红墙绿瓦才是高档色，纯度极高的比照撞色使得整个故宫的修建都显得雍容华贵、艳而不俗；而孟菲斯小组一反极简主义的单调冷峻，其明快亮丽的配色妄图以高度娱乐和戏谑的装修细节到达宽松和舒展的状况，契合了消费社会中年轻人不按常理出牌的价值百科观，也是一种档次不俗的高档配色。

故宫博物院的红墙绿瓦

因而，高档色的界说在审美取向多元化的今日并不单一，其规模是广泛的。所谓高档色，便是在特定的审美取向中，高度契合该审美风格的颜色。因而，没有所谓固定的高档色，它是在不断改变的。一千个人心中有一千个哈姆雷特，高档色的规范无法构成共同，只需在审美趋向共同的某些集体内，高档色才有很大的可能是共同的。

索特萨斯（Ettore Sottsass）《Carlton room divider》，1981年

索特萨斯（Ettore Sottsass）《Enorme phone》，1986年

“契合不同集体审美规范的颜色总称”这一界说过于笼统，更何况实在的日子中人们本来就面临着多元挑选，极易迷失于水平良莠不齐的方式与风格中。那么当咱们面临五花八门的大千世界时，该怎么判别什么是高档色？又是什么使某些颜色成为了高档色？

米歇尔·德·卢基（Michele De Lucchi）《First chair》，1986年

米歇尔·德·卢基（Michele De Lucchi）规划的Artemide Tolomeo微型台灯

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▲「 高档源于组合」

乔治·莫兰迪《静物》（Natura Morta），布面油画，25.7×40.6cm，1955年

当咱们在欣赏一个美观的带有颜色的物体时，往往会不自觉地扩大颜色的位置，并点评说：“这个颜色好美观！”但其实，咱们在欣赏某件事物时必定是将视觉里的一切元素作为一个全体去感知的。因而，“高档感”是组合后的成果。

乔治·莫兰迪《静物》（Natura Morta），布面油画，36×43.7cm，1949年

乔治·莫兰迪《静物》（Natura Morta），布面油画，37.5×45.7cm，1946年

但单色与单色之间从不存在谁更高档的说法，色相、明度和纯度仅仅让人将颜色区别开来，并不带有先天的高档与否的特点。近几年备受推重莫兰迪色系每一种颜色都较为昏暗，很不起眼。而当它们组合呈现在艺术家乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi）的画作中时，这些柔软内敛的灰颜色与简练清楚的物体概括相结合，营造出一种没有抵触的美感，静静释放着最朴素的震撼力和直达心里的高兴与高雅。

乔治·莫兰迪《静物》（Natura Morta），布面油画，26.4×41cm，1946年

因而，高档色是调配出来的，颜色组合需求遵从必定的规矩才干成为高档色。红、黄、蓝这些根本颜色并无有目共睹的特别美感，但是当它们填充在蒙德里安绘画中的小格子里时，这些面积不等的朴实色域发明出了激烈的颜色比照，轻捷且充溢节奏感。但将红、黄、蓝与最常见的魔方结合起来时，咱们却很难将它们跟高档感联系起来，原因就在于份额。

皮特·科内利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）《特拉法加广场》（Trafalgar Square），布面油画，145.2×120cm，1939-1943年

皮特·科内利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）《红黄蓝的构成》（Composition in Red, Blue, and Yellow），布面油画，60.3×55.4cm，1937-1942年

这种份额刻画的高档感早已得到了时尚界的认可，冷笼统旋风在规划界简直无所不在。YSL创始人、曾是Dior老爷子钦点的接班人的伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）以原色比照为创意规划出的蒙德里安裙（robe Mondrian）颜色简练明快，将布料拼缝藏于色块之间的黑色边线之下，是蒙德里安艺术在规划范畴的超卓演绎。

蒙德里安裙，1965年

没有初级的颜色，只需初级的配色。颜色是规划师手中强壮的兵器，调配能发作单色无法呈现的全体感。好的调配中，两个以上的颜色有秩序地安排在一起，使人愉悦舒适；而颜色调配不妥、水平失衡等问题会构成视觉污染，显得不三不四。

皮特·科内利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）《红蓝黑黄灰的构成》（Composition with Red, Blue, Black, Yellow, and Gray），布面油画，76×52.4cm，1921年

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▲「 高档是一种移情」

提香（Tiziano Vecelli）《圣宗族和牧羊人》（Holy Family with a Shepherd），布面油画，99.1×139.1cm，约1510年

高档色的呈现的确需求某些颜色调配准则，但其要点应该在于“感”。由于“高档”是一种私家的直观感觉，所以判别高档与否的最简略规范便是某种颜色组合能否带来调和、舒适的满意状况，让人为之停步。

提香（Tiziano Vecelli）《佩萨罗圣母》（Pesaro Madonna），布面油画，488×269cm，1519-1526年

因而在日子中，不要试着去界说“高档”，而是去感触“高档”。高档次的颜色组合构成的调和感契合了人的审美习气，而习气的构成得益于以往的视觉经历。也便是说，咱们之所以以为某种颜色调配是高档的，是由于想到了某些高档的场景，这些场景背面往往依附着深沉的文化底蕴。

拉斐尔·桑蒂（Raffaello Santi）《西斯廷圣母》，布面油画，265×196cm，1512年

所以，今日的规划师们纷繁学习艺术史并引经据典，将名画中的高档配色融入今世规划中。自古红蓝出CP，不论是以画圣母而出名的拉斐尔，仍是把颜色作为探究主题的提香，他们笔下的圣母都以红蓝作为主色。红蓝两色本是最激烈的比照色，但在文艺复兴大师们的著作中，激烈的颜色给著作注入了跳动的生命力，既斗胆豪放，又高雅柔情。

拉斐尔·桑蒂（Raffaello Santi）《草地上的圣母》（Madonna del Prato），板面油画，113×88cm，1506年

之所以盛行这种红蓝的撞色，不只是由于它们具有特别的宗教意义——赤色标志圣爱，蓝色标志真理；还由于红蓝两色是其时最为宝贵和稀疏的颜色——胭脂红提取自哥伦布发现的美洲胭脂虫，深蓝色来自于其时值比黄金的青金石。在其时，只需最显贵的人物才干运用最尊贵的颜色。

赫里特·里特费尔德（Gerrit Thomas Rietveld）《红蓝椅》（Red Blue Chair），彩绘木，1918-1923年

几百年过去了，比照激烈的红蓝撞色并没有过期，只需调配妥当，它们依然是高档的。最负盛名的红蓝组合非荷兰风格派规划师里特维尔德（Gerrit Thomas Rietveld）的红蓝椅莫属。

它全体都是木结构，13根木条相互笔直，奇妙地玩转了水平缓笔直线，不管从哪个视点看，都呈现出理性的几许之美。赤色的靠背和蓝色的坐垫好像一件现代雕塑，以最简练的造型和颜色，成为风格派最著名的代表著作之一。

提奥·凡·杜斯堡（Theo van Doesburg）规划的奥贝特咖啡厅（Café L’Aubette），1926年

文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh）《怒放的杏花》（Almond Blossom），布面油画，73.5×92cm，1890年

正由于高档感来源于联想，所以规划师们经过运用恰当的配色战略，附加更多的内在与信息，使人们成功地感知到高档感。

每个人的审美习气都在不断发作显着的改变，就像咱们每个人小时候都不会觉得是非拍摄比斑驳的彩虹愈加高档相同。因而，好的东西看的越多，咱们对美的知道就会渐渐的明晰深入，对高档的认知水平也就逐渐的提高。

弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher）《蓬巴杜夫人肖像》（Portrait of Madame de Pompadour），布面油画，91×68cm，1759年

电影《布达佩斯大饭店》海报

评论高档色并非源于狭窄的贵贱凹凸的社会心理，而是企图经过剖析来找出某种颜色规则，以便更好地加以运用，提高日子品质。高档次的审美眼光是很难具有的，审美才干的提高是一个需求长时间堆集的进程，没有捷径可走，只能多看多感触。只需先提高审美水平，才干自然而然地发作调和的运用。

[监制/齐超]

[修改、文/马钰坤]