莎士比亚许多著作中，前史剧并不为我国观众熟知。但自2016年英国皇家莎士比亚剧团（简称“皇莎”）大规模访华，先后在北京、上海、香港进行《亨利四世》上下集及《亨利五世》巡演并轰动一时后，他的前史剧逐渐被更多我国观众了解。
也是在2016年，中文版《亨利五世》初次在上海表演，这是上海话剧艺术中心和皇家莎士比亚剧团在洽谈、准备两年后的初次深度协作，也是皇家莎士比亚剧团“莎剧舞台本翻译方案”的首部著作。著作由中英两大剧团一同协作完结。
《亨利五世》剧照。本文图片由主办方供给
时隔三年，修改后的中文版《亨利五世》在上海话剧艺术中心艺术剧院再度表演，作为“经典戏曲·上话重绎”系列剧目，从8月1日演至了8月11日。这一版的表演再次请来了三年前的导演，皇家莎士比亚剧团的导演欧文·霍斯利执导。
作为现在国际表演绎莎剧最为威望的剧团之一，英国皇家莎士比亚剧团自2015年开端发动，“莎剧舞台本翻译方案”以八年为期，期望从合适戏曲化出现、便于艺人演绎、遍及观众赏识的视点，探究莎士比亚戏曲翻译新方向，并方案在2023年完结莎士比亚榜首对开本全新的舞台本翻译。
这次的中文版《亨利五世》保留了此前2016年的全新译著，也是此前皇莎“莎剧舞台本翻译方案”首个效果。该中文版《亨利五世》新译著由香港艺术节副节目总监、编剧苏国云担任剧本翻译、编剧喻荣军担任剧本修订、由张冲担任文学初稿作业。
在剧中，除了上海话剧艺术中心艺人兰海蒙扮演的“亨利五世”之外，别的15位男女艺人在剧中均是一人分饰多角，甚至有女艺人扮演男性人物，还有部分人物用我国方言出演人物。
比较三年前的版别，这一次的制造在舞美上也“面目一新”，皇莎的舞美设计兼服装设计师詹姆士·唐纳利赋予了整台剧极为现代的气质，一个玻璃屋装台构建起了亨利五世的“朝廷”，而艺人们身着精约的服装，随时改换造型，整出剧也因而显得快速流通。
《亨利五世》海报
该版导演欧文·霍斯利结业于伦敦戏曲学院，是皇家莎士比亚剧院功底厚实的“学院派“导演。此前，作为“王与国”项意图副导演，和皇莎的艺术总监格利高里·道兰一同导演了《亨利五世》等剧。而2016年起，他又两次来到上海，为我国舞台贡献了归于他风格的中文版《亨利五世》。
这一轮表演之后，欧文在承受汹涌新闻记者专访时谈了他发明中的许多主意，也为我国观众了解莎士比亚和他的前史剧以及《亨利五世》，供给了更丰厚的视角。
【对话】
汹涌新闻：之前皇家莎士比亚剧团的另一版《亨利五世》曾经在上海大剧院表演，您是那一版的助理导演。从头在上海导演一个新版别，能不能谈一下两者的不同？
欧文：当咱们带着皇莎前史系列来到上海的时分，咱们有幸能一口气表演三部著作《亨利四世（上）》《亨利四世（下）》和《亨利五世》，这为观众供给了一个完好的哈尔王子这个人物的进程，也便是后来的亨利五世。
在我执导的这部制造中，更着重于成为了国王的亨利这个人物自身，他的首领理念，一同，还有莎士比亚笔下的大场景：战役。
在概念与舞美设计中也与皇莎版别有所不同。我更期望专心在亨利这个人物作为一个个别，将这个人物置于整部著作的中心，以保证观众能从尽可能多的视点来看待他。
于我而言，重视怎么生长为一国之君的阅历，你可以将其联系到社会的各个方面，不管是否喜爱这样。
汹涌新闻：《亨利五世》在英国对错常有影响的前史剧，关于我国观众来说这个体裁有些生疏，您觉得在我国排这部著作，发明的焦点和含义在哪里？
欧文：我国观众对《亨利五世》知之甚少，因而我以为将这部著作出现出来非常重要。当然，大多数文明都知道《哈姆雷特》和《罗密欧与朱丽叶》，但莎士比亚的前史体裁著作也相同具有普遍性。
有一种成见，是你有必要了解英国前史的全部，才干充沛享用这部剧，但我并不认同。例如，《亨利五世》的确是关于战役的一部著作，但一同国际上简直没有任何一种文明会对这个主题缺少类似阅历。在剧中，也有一些人物形状现已逾越了文明的国界，这一点在观众对这部著作的所发作的反响中现已很明显了。
汹涌新闻：为什么会挑选一个艺人扮演多个人物的方法？
欧文：通常情况下，这种挑选与实际情况有关。咱们的制造中总共有16名艺人，而人物的数量更多，所以实际上咱们需求添加简直每位艺人所扮演的人物数量。
不过，这出戏的不同之处在于它有一个歌队带领观众自始至终地解读故事。我挑选了整体艺人来担任歌队的人物，以此咱们也为一人饰多角拓荒了戏曲性的可能性。这个歌队的意图是让观众发挥他们的幻想力，并加以延展去承受艺人们分饰多个人物的情境。
汹涌新闻：这次的中文翻译是全新的版别，相对更今世和口语化、作为一个英国导演，您能否感到台词上的差异？排演上会不会也有相应不同？
欧文：在翻译进程中有多种挑选，因为中文不能翻译出原文中“抑扬格五音步”的对仗，咱们不得不做出其他挑选。
这场表演的首要特点是它的气势。从榜首个场景开端，全部都是关于战役——这便是咱们整部剧的气势。依据这一点，咱们想捕捉莎士比亚思维的节奏。我还想让声响的处理有所不同，这样亨利的台词就会显得更杰出(就像诗篇相同)。而其他人物，比方弗罗伦、皮斯托尔等，听起来就会更口语化。
我能分辨出舞台上的人物与这些台词自哪里来的相关。这也让我去考虑，当台词愈加流通及正式，亦或情境愈加极致的时分，场景的烘托会愈加自在，或愈加背叛。
汹涌新闻：您发明过许多莎士比亚著作，又在皇莎作业。在您看来，莎士比亚的戏曲在当下，是不是面对观众承受度应战? 是否一直需求有新的相貌？
欧文：我以为莎士比亚的著作比以往任何时分都更有必要，原因很简单——共识。
莎士比亚至今是最巨大的作家，他之所以如此巨大，是因为他对人类行为的描绘如此赋有洞察力。
当然，自莎士比亚在世以来，咱们的外部国际现已发作了很大的改动，但作为人类，我以为咱们并没有发作太大的改动。咱们依然去爱，去恨，去哀痛，去成功或失利。而莎士比亚，与其他作家不同的是，他以一种永久不会逝世的方法发明了与如今的咱们休戚相关的故事。
关于怎么出现这部戏曲著作，我以为咱们的确需求考虑观众怎么承受信息。现在的观众比以往任何时分都愈加老到、性急和倾向于视觉，所以我以为这些的确需求考虑进去。
但是我信任，就像《亨利五世》中的歌队部分所说的那样，观众进入剧院时有必要运用他们的幻想力，并不是一切的作业都会为他们准备好。观众有必要运用幻想，假如他们这么做了，我以为关于观众的报答会是难以置信的。
汹涌新闻：能否谈下和我国艺人的协作感触？他们对莎士比亚的了解和你等待的共同吗？
欧文：和我国艺人一同作业感觉很棒，常常就感觉同咱们一块发掘这部戏。因为艺人们从前都不了解《亨利五世》，排练场就变成一个咱们来探究了这个巨大的故事的游乐场。
艺人们也为我熟知的这个故事带来了精彩而簇新的视角，让我可以转化和改动导演上的决议计划。
莎士比亚真实巨大之处在于没有肯定的“正确”的方法，所以当咱们来到一种全新的文明中时，它为咱们供给了一个绝佳的时机，让咱们对这部戏曲有一个全新的诠释。
本文来历：汹涌新闻 作者：潘妤 责任编辑：全枝_NBJS8928
护发品牌OLAPLEX欧拉裴首发强势登陆丝芙兰中国 
